所以到了后來PS2的時代,經(jīng)驗豐富目黑將司在《女神異聞錄3》中摒棄了《心之詠嘆調》的古典氣質,反而將更時髦的爵士、搖滾、流行、說唱甚至四舍五入的阿卡貝拉元素融入到配樂之中,直接用人聲表達爵士樂的韻律創(chuàng)造出了自己難以捉摸的混合風格,不僅與游戲“大規(guī)模毀滅”的戰(zhàn)斗主題相得益彰,也讓商業(yè)的成功重新評估了自己作為天才的價值。
然而到了后來的《女神異聞錄4》,《心之詠嘆調》反倒是回歸了之前的古典風格——不奇怪,若將目黑將司看作群雄爭鋒的俠客,多年磨礪下,他手中剛猛的利刃已然有了“紫薇軟劍”的模樣,一招一式不再刻意追求變化多樣,但求隨機而動,以細微的變奏于潛移默化間催生玩家特定的心緒,和同樣精致且功能各異的其他曲子讓這款游戲成為了情感變化上最為細膩的一部《女神異聞錄》。
而到了“天下第一”的《女神異聞錄5》……目黑將司好像也沒到“大巧不工”的境界,反而更關注于技巧細節(jié),不僅為游戲“青春靚麗的高中生怪盜談笑風生間拯救世界”的主題重拾“迷幻爵士”,將玩家們帶回了《魯邦三世》和《貓眼三姐妹》大行其道的八十年代,還將藝術通感納入了考慮,用音樂保持了游戲的紅黑質感,并改變了曲子間的連接方式,讓場景切換從此不再尷尬突兀。
沒錯,已經(jīng)有點兒“草木竹石均可為劍”的意思了。
只不過目黑將司把這套理論中玄之又玄的部分總結,歸納,理論化成了人人可以的學會的“注意事項”,在某種程度上也是這位天才多年以來的心路歷程。
厚積薄發(fā)
即便對天才而言,成功亦非一蹴而就。
也許在你看來,《心之詠嘆調》乃是目黑將司茶余飯后的妙手偶得,但在后來的訪談中,回顧當初那段往事這位天才卻只覺得痛苦不堪,困難重重。
和之前為自己、為樂隊、為甲方寫歌可完全不是一回事兒,對游戲配樂而言,除了某些極特殊情況,音樂人過于特色鮮明的表達勢必會破環(huán)游戲的整體氛圍,再不濟也會略顯格格不入乃至喧賓奪主。
換句話說,目黑將司必須時刻注意克服并放棄自己作為創(chuàng)作者表達自我的本能沖動,感受游戲本身的主題韻律,變色龍般地調整風格使曲風與其搭配完美,這才可能成為一名合格的游戲音樂創(chuàng)作者。
好在首先,正如前文提及的那樣,《心之詠嘆調》本身就有不錯的普適性,可以在微調后表現(xiàn)出相當不同的主題和情感;
其次,目黑將司幾乎也是立刻發(fā)現(xiàn)了這樣的問題,并在之后的作品里開始積極適應這個新行業(yè)。
真不愧是狗界的kk園區(qū)。
十年磨一劍
你要是《更衣人偶墜入愛河》的粉絲,那接下來可就要做好破防的準備了……