為什么每個小孩都對恐龍玩具著迷？

　　《侏羅紀世界3》的上映又把恐龍這史前巨獸拉到了聚光燈下。

　　正在上映的這部侏羅紀系列新作在情節(jié)的合理性和敘事的邏輯性等各個方面遭遇吐槽，但對絕大多數(shù)觀眾來說，徹底淪為擺設的恐龍，可能是他們最難接受的。爛歸爛，這部電影在全球電影市場仍舊獲得了近4億美元的首周末票房，在中國電影市場更是被譽為“救市之作”，足見恐龍這一史前巨大生物對全球觀眾的吸引力。

　　從1993年的《侏羅紀公園1》，到2015年的《侏羅紀世界1》，這個有關恐龍與人類的系列電影，在近20年間變化的不僅僅是特效技術與畫面質量，影片對恐龍這群“演員”的定位也發(fā)生了變化。

　　在《侏羅紀公園》中，人們對“恐龍公園”的設想還停留在類似傳統(tǒng)動物園的模式，將恐龍關在籠子里欣賞。到了《侏羅紀世界》中，“恐龍公園”的設想已經變成了類似自然保護區(qū)模式，人們將自己關在陀螺球等設施中游覽，給了恐龍更大的活動空間?！顿_紀世界3》更是讓恐龍重新分布于世界之上，讓人類尋找與恐龍共存的方法。

　　電影在設定上的這些變化，體現(xiàn)的正是人類對恐龍、對人與自然關系的一種重新認識。隨著恐龍題材的作品不斷增加，人們在恐龍身上寄托的情感也變得越來越豐富。遠古的恐龍就像一批敬業(yè)的演員，在不同的作品中扮演不同的角色，陪伴許多人從小長大。擁有一件恐龍玩具，可能是很多人童年時期的共同經歷。

　　恐龍的魅力為何如此之大，它的多變形象又是如何一步步發(fā)展到今天的？這就要從恐龍在文創(chuàng)作品中多變的形象說起。

文創(chuàng)作品中的恐龍形象進化史：從巨獸到萌獸

　　自恐龍化石被發(fā)掘出來，它就成為一種任人打扮的史前生物。19世紀的博物學家們憑借想象力策劃展覽，從恐龍身上賺了第一桶金。20世紀的電影也很快把恐龍帶進銀幕之中，滿足人們對巨大怪物的獵奇心?？履?middot;道爾于1912年寫就的《失落的世界》便是那個時代恐龍熱潮的一個縮影，這部小說此后多次被改編成影視劇。

　　有關恐龍的動畫作品，最早可追溯到1914年的《恐龍葛蒂》。在這部動畫里，葛蒂會哭、會高興地跺腳，還會搖尾巴撒嬌，被賦予了一定的角色個性化。這部首次使用動畫角色實現(xiàn)真人演員表演的短片，對整個動畫行業(yè)未來的發(fā)展帶來了巨大的啟發(fā)，在昂西動畫節(jié)發(fā)表的《動畫的世紀·100部作品》中，《恐龍葛蒂》位列第一名。

　　不過真正將恐龍形象，尤其是霸王龍的兇猛形象帶入大眾記憶的還是迪士尼。

　　在1940年版《幻想曲》的《春之祭》段落中，迪士尼用地球從生命萌芽到恐龍滅絕的整個過程，借影像化的語言表現(xiàn)原曲的沖突、粗獷與大膽。各種各樣的恐龍過著安靜、閑適的生活，配合著激烈又具攻擊性的弦樂，令食草恐龍們聞風喪膽的霸王龍登場，其大戰(zhàn)劍龍的情節(jié)成為這段動畫的高潮。畫面中兩腳獸打敗四腳獸的情節(jié)以隱晦的方式暗示著誰是食物鏈的頂端，雙腳站立的霸王龍形象也由此深入人心。

　　不過對喜愛恐龍的考據黨來說，這段動畫影片其實是有不少錯誤。例如霸王龍有三個手指（根據考古學發(fā)現(xiàn)，霸王龍只有兩根手指），它與劍龍也根本不處于同一個時代等等。對此當年迪士尼原畫師的回應也簡單，那就是他們覺得三個手指能讓霸王龍看著更威猛。在真實度與藝術創(chuàng)作的需求之間，迪士尼優(yōu)先照顧后者。