然而受制于動漫作品內(nèi)容創(chuàng)作的特性,決定動漫角色人物形象的,只能是身居幕后的創(chuàng)作者。雖然不同人的審美標準都不太一樣,但創(chuàng)作者自身對內(nèi)容創(chuàng)作的把控能力,尤其是如何讓源于三次元世界的潮流元素變得符合二次元審美,并獲得更多年輕人的喜愛,是應該花費大量精力去解決的事。
舉個比較典型的例子。2005年由日本史克威爾艾尼克斯推出的動畫電影《最終幻想Ⅶ:圣子降臨》,就在角色人設方面展現(xiàn)出了相當高的審美水平和制作能力。
在當時,這部動畫電影所面臨的一大挑戰(zhàn),是原版游戲中各種夸張的角色造型設定,尤其是主角克勞德的刺猬頭、反派薩菲羅斯的銀色長發(fā)等標志性的發(fā)型,僅憑高水準的3DCG制作技術(shù),其實很難保持二次元的審美觀感。因為3DCG制作技術(shù)的發(fā)展目標和存在意義,是模糊現(xiàn)實與虛擬之間的邊界,然而在現(xiàn)實生活中會將發(fā)型做成這種樣子的,往往都是在各類風俗店上班的牛郎,稍有不慎就會損壞整部動畫電影的觀感,變成畫風奇怪的“牛郎幻想”。
我們可以清楚地看到,雖然《最終幻想Ⅶ:圣子降臨》整部電影在服裝材質(zhì)、場景搭建等環(huán)節(jié)做到了盡可能擬真,但在角色形象的五官造型、妝面及發(fā)型設計上,卻并沒有一味追求真實的呈現(xiàn),反而是用一些“不真實”的方式,讓這些有著夸張造型角色的存在變得合理和自然。
這就是在動畫制作過程中,制作團隊審美能力的重要體現(xiàn)。
對于當下中國的動漫產(chǎn)業(yè)來說,像《凡人修仙傳》《眷思量》這樣將當紅真人明星的形象融入到動畫作品創(chuàng)作中,是一種非常值得鼓勵的做法。只是說,先進技術(shù)的運用并不是動畫創(chuàng)作的全部,制作團隊自身的審美把控能力亦是同樣重要。這也是整個業(yè)界在不斷強調(diào)需要提升“講故事能力”的同時,應該特別注重的另一個環(huán)節(jié)。????
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真不愧是狗界的kk園區(qū)。
十年磨一劍
你要是《更衣人偶墜入愛河》的粉絲,那接下來可就要做好破防的準備了……